En Martiniano hay música con sintetizadores para plantas, jardines, fiestas infantiles y refrigerios cortos. Martiniano es un proyecto hermano de Can Can Press.
Can Can Press desarrolló la dirección creativa e identidad visual para Martiniano, un nuevo standing bar en León, Guanajuato (MX).
Con una personalidad irreverente, misteriosa e intelectual, Martiniano se mueve entre martinis, vermut y cañitas, y se presenta como un espacio para beber de pie, escuchar música y dejarse llevar por la noche. La identidad gráfica toma inspiración de estos códigos para construir una narrativa visual que se despliega tanto en el diseño como en el interiorismo del lugar, haciendo del bar una experiencia completa dentro y fuera del vaso.
Martiniano es parte de los Sultanes del Bajío.
El interiorismo fue diseñado por Kori Otto Lab.
Dirección creativa: Gabino Azuela
Diseño: Gabino Azuela, Diego Gracida
Durante Art Week CDMX 2025, Can Can Press se unió a Cult Classic Magazine (Portland, USA) para presentar un pop-up e instalación en Underground Souvenirs (CDMX). En colaboración con la artista y diseñadora Georgina Treviño, se desarrolló Magnetismo, una instalación inspirada en la comunidad y el intercambio creativo entre estas tres entidades.
Además de la instalación, se presentó una colección de merch exclusivo de Can Can x Cult Classic x Don Julio Tequila, junto con la Edición 06 de la revista, disponible exclusivamente durante Art Week. Este proyecto e instalación combinó arte, diseño y editorial en un espacio que celebró la semana del arte de la Ciudad de México.
CDMX — 2024
Rebranding para Violeta Films, una productora audiovisual mexicana que se define por su compromiso con la colectividad, la emoción y la creación consciente. El nuevo lenguaje de Violeta parte de conceptos como conectividad, diversidad y deconstrucción, dando forma a una identidad que responde a un espacio seguro y compartido por la red de colaboradorxs de la productora.
El lenguaje desarrollado se construye a partir de formas neutras, sin género. Esta propuesta busca reflejar la esencia colaborativa y cuestionadora de Violeta: una comunidad creativa que prioriza el diálogo, la emoción y el pensamiento crítico en cada proyecto.
Desde lo gráfico hasta lo conceptual, este rebranding responde a una visión que rechaza la rigidez de los modelos tradicionales, apostando por un enfoque más humano, sensible y colectivo para contar historias que importan.
Dirección creativa: Jackie Crespo
Diseño: Diego Gracida
Producción: Gabino Azuela
Animación: Dena Springer
Can Can Press presentó Aquí para ti, una intervención en la flagship de Adidas Originals (CDMX) para celebrar con la comunidad e invitadxs las festividades de cierre del 2024. El proyecto incluyó el desarrollo de identidad, diseño de gráficos y campaña, creando una experiencia inmersiva que fusionó el espíritu de la temporada con la esencia Originals.
Como parte de la activación, se llevó a cabo un live printing, donde piezas de Adidas Originals fueron intervenidas en tiempo real con gráficos diseñados para esta cápsula, con resultado de intervenciones únicas y personalizadas.
Dirección creativa: Jackie Crespo, Gabino Azuela
Diseño: Diego Gracida
Can Can Press es el estudio creativo detrás de la identidad visual de la exposición “Sesenta años, 60 fotos”, que celebra el 60 aniversario del Museo Nacional de Antropología en la Galería Abierta de las Rejas del Bosque de Chapultepec. Este homenaje fotográfico, curado por Rudy F. Weissenberg (AGO Projects), muestra la obra de seis fotógrafos mexicanos que capturan, a través de sus lentes y el iPhone 16 Pro Max, un diálogo entre el México antiguo y el contemporáneo.
Para esta exposición, Can Can Press diseñó una identidad visual que destaca por su letter logo inspirado en la icónica celosía de Manuel Felguérez sobre Reforma, un elemento arquitectónico que forma parte esencial del entorno del Museo. Este diseño tipográfico, lleno de texturas y contrastes, rinde homenaje tanto al legado cultural del recinto como a los movimientos artísticos de los años 60, conectando el pasado y el presente a través de una estética moderna y auténtica.
La visión de Can Can Press parte de una investigación profunda, buscando siempre integrar el significado cultural con el diseño visual. En este caso, la influencia del cartel y el uso de elementos históricos fueron claves para desarrollar una identidad que refleja la conexión entre el espacio arquitectónico, la fotografía y la cultura mexicana.
Dirección creativa: Jackie Crespo, Gabino Azuela
Diseño: Jackie Crespo
Press: DNA Magazine
International Risograph Coalition es una iniciativa conjunta entre Can Can Press (CDMX) y Secret Riso Club (NYC) que une a artistas, diseñadores y estudios de risografía para crear una comunidad basada en la colaboración y el intercambio de prácticas creativas entre sus agentes.
La IRC celebra la publicación independiente y el formato impreso; además esta defiende que el resultado gráfico puede ser más rico cuando se hace intercambian ideas entre dos o más grupos de personas. Estos intercambios enriquecen una red de apoyo y colaboración.
Pop-Up September 7-8, 2024. @ Secret Riso Club, Brooklyn.
Los gráficos se diseñaron en conjunto entre CCP y SRC incluyendo a Gonzalo Guerrero, Tara Ridgedell, Gabino Azuela, Jackie Crespo y Diego Gracida.
CDMX — 2024
Can Can Press lideró el rediseño de la identidad visual de Lovster, una productora con sede en la Ciudad de México; encargándose del rebranding de su identidad, rediseño web, diseño de contenido para redes y merchandising. De manera paralela se trabajó el Multiverso Lovster, un sistema de logotipos alternativos que permite que la marca adopte diferentes direcciones y mayor libertad creativa para outputs según el proyecto o audiencia para el que se esté presentado.
El Multiverso Lovster también facilita la creación de sub-identidades, permitiendo que la marca explore nuevos enfoques visuales para responder a las necesidades específicas de cada producción, manteniendo coherencia en su visión global. Esta flexibilidad le otorga a Lovster una versatilidad única en su sector, que se refleja tanto en su imagen como en su estrategia de comunicación.
Dirección creativa: Gabino Azuela
Diseño: Mauricio Garza, Diego Gracida
Producción: Jackie Crespo, Andrea Silva
CDMX — 2024
Inspirado en el glamour, la diversidad y un wedding chapel de Las Vegas, Chica Material es el resultado de la colaboración entre Feria Material y Underground Souvenirs (by Can Can Press) durante la décima edición de la Feria en la Ciudad de México. Además de el desarrollo de un drop, se realizó una campaña e instalación que estuvo presente en la feria.
Sólo imagínate esto: tú y yo, Underground Souvenirs y Feria Material. Amor en cámara lenta, sólo seducción, sólo arte. Sin vernos la cara, sólo el corazón y las siluetas, sólo ahogarte en un perfume. No tienes que prender la luz, ella brilla sola. Una Chica Material. Prepárate, I’m gonna rock your world…again
Para hablar con el amorcito de todos, con la chica favorita, la reina de las ferias, en un recorrido con su dulce voz para sentir pasión por el arte como nunca la has sentido, Press 1.
Dirección de arte: Jackie Crespo, Gabino Azuela
Diseño gráfico: Mauricio Garza, Diego Gracida, Jackie Crespo, Gabino Azuela
Diseño de instalación: Gabino Azuela
Diseño 3D: André Cortés
Texto: Pedro Álvarez Luna
Fotografía: Diego Gracida
Modelo: Iris Etziema
Producción: Andrea Silva, Bianca Forischi
Tokyo — 2023
Conocidos por fomentar la creatividad y la comunidad, a través de la experimentación en torno al diseño, Can Can Press lanza una edición limitada en colaboración con Fifth General Store en Journal Standard Omotesando.
Esta colaboración ejemplifica su misión de cultivar una comunidad creativa internacional.
Como parte de la colaboración, se realizó un drop llamado Trans-Pacific Partnership for Conservation of Visual Culture, la colaboración tiene como objetivo celebrar la creatividad y la amistad al reunir tres proyectos de Japón: Fifth, Kiosco, Oven Universe y Can Can. Con una pasión compartida por el diseño innovador, la colaboración mezcla culturas y estéticas de todos los proyectos, inspirándose en la camaradería más allá de las fronteras.
Pop-up @ Journal Standard, Omotesando: 25/nov—6/dic del 2023
Dirección Creativa: Jackie Crespo y Gabino Azuela
Diseño gráfico: Jackie Crespo, Gabino Azuela, Diego Gracida, Mauricio Garza
Diseño 3D: André Cortés
Animación: Gabino Azuela y André Cortés
Campaña
Fotografía: Gabino Azuela
Producción: Akihiro Takanashi
Tokyo — 2023
Can Can Press, de la mano de Corner Books —espacio de distribución y proyectos dirigido por Corner Printing–, lanza una colección de dos piezas de indumentaria completamente personalizadas y producidas en Japón por Corner.
Los diseños de las piezas fueron intervenidas con doodles y mensajes divertidos en español y en japonés, uniendo la comunicación de ambos proyectos, y mostrando la diversidad de los contextos culturales de ambas.
La colección se presentó en Corners durante un popup de aniversario 6 de Can Can Press.
Pop-up @ Corner Books, Saitama: 23 de noviembre del 2023
Dirección Creativa: Jackie Crespo y Gabino Azuela
Diseño gráfico: Jackie Crespo, Gabino Azuela, Diego Gracida, Mauricio Garza
CDMX — 2023
Azol es una marca mexicana que ofrece una gama de productos para el cuidado personal. Su primer lanzamiento incluye serum y crema para el pelo.
El desarrollo de identidad de Azol está inspirado principalmente en dos elementos: la arquitectura del centro de México y el líquido que contienen los productos de la marca.
Gestos inspirados en estos conceptos son los que componen su logotipo, compuesto por bloques rectangulares mezcladas con ángulos redondeados facilitando este balance entre elementos que evoca la naturaleza de la marca.
Dirección creativa: Jackie Crespo, Gabino Azuela
Diseño: Jackie Crespo, Carlota Fernández de Angulo
Campaña
Fotografía: Gabino Azuela
Modelos: Andrea Galván, Marina Jimenez, Alfonso Aguilera
Edición: Diego Gracida
Producción: Jackie Crespo
No More Internet, Just Dreams!
Un libro de Emilia García y Can Can Press
Textos y dibujos por Emilia García
Diseñado y publicado por Can Can Press
Dirección creativa: Jackie Crespo
Diseño editorial: Diego Gracida
Ilustraciones digitales: Gabino Azuela y Diego Gracida
Texto de introducción: Alana Fernanda
Encuadernado a mano: Suyin Wong
64 páginas
20×26 cm
300 ejemplares
Impreso en risografía
—
Ah, to be virtually irresistible!
To see and to be seen in a long lasting glimpse.
Every upload, a performative fiction.
A promise, a wish, a lifestyle. Look at me!
Ciudad de México — 2023
Diseño de identidad visual, merchandising y booklet para Salon ACME No. 10, trabajados a partir de la frase ‘So Fresh It’s Still Wet’, haciendo referencia al arte exhibido en la feria. Nuestra estética captura la frescura e innovación de ACME. A partir de un lettering divertido y contemporáneo y el recurso de los bloques de información, reforzamos la identidad de Salon ACME.
Team: Jackie Crespo, Gabino Azuela.
Ciudad de México — 2022
ID para NRMAL, un festival de música independiente que celebra lo mejor del underground latinoamericano. Gráfica inspirada por su slogan “Lo más fresco del underground”.
Team:
Gabino Azuela y Jackie Crespo.
Ciudad de Mexico — 2022
Para celebrar la reciente apertura de su tienda en el Centro Histórico de la Ciudad de México, Levi’s invitó a colaborar a distintos artistas para crear productos únicos para esa locación.
Team: Jackie Crespo y Gabino Azuela.
Ciudad de México — 2022
Proyecto desarrollado en colaboración con Sebastián Narbona para editorial de BIMBA Y LOLA y Revista 192.
El equipo de Revista 192 decidió embarcarse en la búsqueda de talentos que los inspiraran y cuyos esfuerzos creativos reflejaran la esencia de BIMBARAMA. A partir de esto invitaron a duplas de creativos a quienes se les encargó la creación de un “souvenir” que jugaría con la forma del logotipo de la marca.
Acerca del proceso creativo: Can Can y Sebastián Narbona se conocen desde hace tiempo y su entendimiento en procesos de trabajo en conjunto es de lo más natural. Para esta pieza bastó una videollamada de 10 minutos, una lluvia de ideas sobre lo que son los souvenirs —un encendedor, un paquete de cerillos—, y hablar sobre conceptos como el fuego y la sombra, así como la representación tipográfica de Bimba y Lola. Así nació esta escultura de una cartera de cerillos en aluminio.
Ciudad de México — Washington — 2021
Un Ballon es la primera publicación impresa de Domestique, una distribuidora de vino basada en Washington (USA). Este libro impreso en risografía nos invita a sumergirnos en temas como cristalería, copas, y experiencias cercanas al vino. Este libro incluye historias, biografías y entrevistas de distintxs autores.
Artículos por:
Millicent Souris
Amanda Smeltz
Kara Kellam Fowler
Cizuka Seki
Saman Hosseini
Q&As con:
Chris Brockway & Bridget Leary
Charles Dufour
Dinkinish O’Connor
Aldo Sohm
Eric Moorer
Team:
Dirección creativa: Gabino Azuela, Jackie Crespo
Diseño editorial: Carlota Angulo
Cover: Gabino Azuela
Fotografía: Alejandro Estuvez
Modelo: María Harispuro
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